ARTS

ARTS


L’enfance est le lieu de tous les imaginaires possibles, comme la création artistique. Les artistes se rapprochent de l’univers des enfants par leur façon d’appréhender le monde.
Tous les enfants ont un grand potentiel créatif, la lecture de livres sur les arts va les imprégner de couleurs et de beauté, leur ouvrir un monde esthétique sans limites où ils pourront déambuler avec leur imagination. Ces livres sont un chemin vers l’émerveillement et la rêverie, une porte pour la contemplation future d’œuvres d’art. La littérature jeunesse est très prolifique en ce domaine et nous avons sélectionné quelques collections d’ouvrages sur les arts.
Nous vous proposons aussi quelques albums "coup de cœur" qui sont encore quelques portes d'entrée dans l'univers de l'art, à emprunter à tous les âges, comme tous ces magnifiques livres à mettre entre toutes les mains. Bonne lecture et bonne visite !


Bonus; des titres qui ne sont pas dans le bulletin...

Mais où est donc or ni k’ART ?



PLUS DE 400 DÉTAILS A RETROUVER DANS LES TABLEAUX DU MONDE ENTIER

C‘est une règle très simple et qui permet de bien regarder les 20 tableaux : retrouver des détails précis dans chaque tableau. Les solutions sont à la fin du livre … On peut souligner un soin extrême dans la reproduction des œuvres qui aiguise le regard des jeunes lecteurs.

Auteure : Judith Cressy 2005, 2006  éditions Palette



  • Aux éditions Milan, la collection "Ouvre l'art" :

Quel peuple m'a fait?

C’est un album carré qui présente sur chacune de ses pages, un volet avec la photographie d’un détail mis en valeur par un fond noir. En ouvrant le rabat, on découvre la reproduction de l’œuvre dans son entier et, en vis à vis, un texte informatif sur un fond de couleur en harmonie avec l’œuvre.


Ce magnifique ouvrage nous propose un voyage à travers différentes formes d’art, différents pays et différentes époques. Les deux dernières pages reprennent chacune des œuvres en apportant des informations complémentaires.  

Auteur : Stéphane Frattini Editions Milan. Collection « Ouvre l’Art », 2012


Que cachent ces taches?

Cet album se présente sous la même forme que le précédent.
Des détails sur un volet que l’on ouvre pour découvrir la composition dans son intégralité. Cet ouvrage est consacré à l’art pictural : peinture, gravure, photographie.
Auteur : Stéphane Frattini Editions Milan. Collection « Ouvre l’Art », 2011





  • Aux éditions Palette, la collection « La Petite Galerie de »

La petite galerie de Matisse

Un grand album Pop Up nous ouvre l’univers du peintre. Une première double-page  propose une rapide biographie du créateur et le situe dans l’histoire de la peinture.
Des volets à ouvrir cachent des reproductions et des compléments d’information. On découvre ensuite les tableaux emblématiques des différentes périodes créatrices de l’artiste, ses sources d’inspiration, ses influences, ses thèmes favoris avec, à chaque page, une présentation différente des œuvres à découvrir.
Voici un ouvrage ludique tout en étant beau et documenté, idéal pour éveiller la curiosité des petits ou des plus grands. Un rabat en dernière page propose une activité à réaliser.
Dans la même collection : Picasso et Les Ménines de Vélasquez
Auteur : Patricia Geis, éditions Palette, collection La petite galerie de, 2014
 

😊 Le Jardin de Matisse


Ce grand album présente la période que Matisse a consacré à ses recherches sur les collages de papiers découpés. L’auteur nous raconte la démarche du peintre; sur chaque double-page, les illustrations mettent en scène Matisse en reprenant la technique du papier découpé.
Tout au long de l’ouvrage, on découvre les reproductions de 8 des œuvres du maître, correspondant à cette période de sa création. En dernière page, des informations complètent la biographie du peintre et donnent des précisions sur les compositions présentées.

Auteure : Samantha Friedman, Traductrice : Françoise de Guibert, Illustratrice : Cristina Amodeo


Editions Albin Michel Jeunesse/MoMa, 2014

Votez Victorine 



En se mettant en scène dans des tableaux de grands maîtres de la peinture, Victorine nous raconte sa vie . Après une éducation très classique ,Victorine , jeune fille  découvre par la révélation dune harmonie de son corps nu avec la nature  un espace de  liberté, une vie « écrite par elle ».

  Sur chaque double-page une œuvre sert de décor à ses  extravagances. Lillustratrice détourne le sens premier du tableau en y ajoutant un élément insolite, un collage, une ombre ou un animal .Ce non-conformisme se retrouve dans le cheminement de Victorine, qui par un texte vivant et féministe part à la conquête de sa liberté et devient Président de la république ! Votez Victorine ! Cet album original  prône la liberté dêtre et de penser en bousculant   le conventionnel avec beaucoup dhumour.
Les 29 vrais  tableaux sont répertoriés en fin de livre.Van Gogh, Renoir, Degas, Monet,Courbet .........

Auteure-illustratrice : Claire Cantais ;  éditions : latelier du poisson soluble ; Musée dOrsay 2016
 

Dans le bulletin

  • La collection “Ponts des Arts” traite l’œuvre d’un peintre par une fiction fidèle aux thématiques de l’artiste et une illustration orientée par le style de ses œuvres.

😊 LE GARDIEN DE L’ARBRE


Dès la couverture, l’arbre en volutes d’or sur fond noir avec le faucon et les motifs décoratifs de l’art nouveau nous font entrer dans l’univers pictural de Klimt, ici la fresque murale du palais Stoclet. C’est le début de son cycle d’or et l’illustratrice s’en est inspiré avec raffinement.
Cet album aborde l’art de Klimt par le biais d’un conte traditionnel; par le récit de la rencontre entre Djalil et Minoa, les enfants pourront découvrir la symbolique de l’arbre de vie, célèbre tableau du peintre ; la thématique de la graine du récit rejoint la transmission, les âges de la vie.
 
 
Minoa, la vieille dame à la chevelure ornée de végétaux transmet la graine d’or à Djalil qui la plante et la protège, la graine devient un arbre tout en spirales dorées qui donne un gros fruit noir et blanc délicieux, capable de prédire l’avenir. Ainsi Djalil sauve la ville de l’inondation, pour le récompenser, le roi lui donne sa fille ; c’est là que le dernier tableau du somptueux triptyque apparaît avec l’enlacement de l’homme et de la femme, de Djalil et de Nadja, illustration pleine page avec la richesse décorative des éléments symboliques et des couleurs de Klimt, une merveilleuse harmonie.
Auteure : Myriam Ouyessad. Illustratrice : Anja Klauss
Editions Canopé, l’élan vert 2017.
Dans la collection “Ponts des arts” d’autres peintres : http://www.collection-pontdesarts.fr/


  • DADA, LA PREMIÈRE REVUE D’ART 

« DADA, c’est 52 pages, sans pub, avec de nombreuses reproductions de grande qualité. Chaque mois, un petit livre d’art au prix d’une revue.»L’entreprise était ambitieuse, voire prétentieuse ! Hors, cette année, DADA fête ses 27 ans et le pari est réussi. En 1991, l’objectif de cette revue était d’offrir aux enfants des clés pour accéder à l’amour de l’art et à la création.
Pourquoi DADA ? pour rendre hommage au mouvement du même nom, éphémère mais essentiel, par ses innovations et ses remises en cause. Malgré quelques modifications la revue est restée fidèle à ses débuts… Elle prétend à présent s’adresser à toute la famille.
Il s’agit d’une revue mensuelle de 9 numéros par an. Elle s’articule autour de trois rubriques dans lesquelles elle propose :
Un dossier explorant un courant ou un thème, présentant un artiste, une initiation à l’histoire des arts, soutenue par des textes clairs et une riche iconographie, enrichie d’un Abécéd’art pour comprendre les notions clés.
Deux ateliers pour expérimenter l’univers des artistes à travers différentes techniques : dessins, collages, peintures…
Des Art’ualités, pour découvrir le meilleur de l’actualité culturelle : expos, livres… Et une rencontre avec un illustrateur, pour se plonger dans son univers.
A ce jour, 226 numéros ont vu le jour. En voici quelques exemples qui ont traité :
Des artistes : BOTERO (2017), PAUL KLEE (2016), CHAGALL (2013), GIACOMETTI (2001)
Quelques courants mis en lumière : Le pointillisme (2016), Art premier (2012), Bauhaus (2003), Le surréalisme (1993)
Des thèmes aussi riches que variés : Portraits (2017), Les monstres (2014), Le bleu (1997), La campagne (1993)
Terminons par quelques infos : la plupart des numéros est réalisée en partenariat avec un grand musée français.
La rédaction est dirigée par Antoine Ullmann. Des enseignants, des artistes, des historiens de l’art, des auteurs spécialisés contribuent à son élaboration. DADA, une revue qui, aujourd’hui, s’adresse à toute la famille… de 6 à 106 ans !
 

😊  ASPERGUS ET MOI

La page de couverture de cet album grand format met dans la lumière le petit souriceau à la  moustache de Dali, héros de cette histoire qu’il nous raconte, il est «l’assistant, broyeur de noir » du célèbre peintre Franz Aspergus. 
Ce portraitiste renommé est en panne d’inspiration dans son atelier, pourtant entouré de ses assistants, il est lassé par son art répétitif et il voudrait tant retrouver «la fraîcheur enfantine ».
Les illustrations, pleine page, de Pierre Vaquez, graveur en taille douce, sont en camaïeu de noirs et sépia éclairées comme une scène de cinéma. Ces gravures tout en clair-obscur subliment les  nuances du noir et sont foisonnantes de l’activité de tous ces assistants animaliers. Le texte est très poétique.
Pour aider Aspergus, le souriceau lui suggère de peindre avec l’autre main, avec un balai, d’essayer les collages et les couleurs. Le maître est très satisfait de ses œuvres qui ont du succès, il a créé un nouveau style. Dans l’illustration le rouge apparait pour montrer la modernité : dans les tableaux d’Aspergus «qui ne ressemblent à rien mais qui ont une gaîté enfantine», le souriceau a insufflé de nouvelles tendances, une nouvelle créativité il est l’inspirateur du grand maître et le maître lui offre l’atelier !
Dans ce très bel album, on suit l’évolution des techniques du classicisme à la peinture moderne, les planches gravées de l’illustration sont d’une remarquable beauté.
Auteur : Didier Levy. Illustrateur : Pierre Vaquez (graveur en taille douce dite manière noire) ; Editions Sarbacane 2017.
Cet album a reçu le prix Landerneau /livre Jeunesse 2018.


  • De l’art en jeux avec la maison d’édition Palette


PALETTE  propose depuis 2012 des livres d’art ludiques ; les reproductions sont très soignées et les différents ouvrages procèdent d’idées très originales.

 « C’est une jeune maison d’édition qui a créé un nouveau domaine. Une maison un peu folle qui aborde l’art avec sensibilité, autour de sujets peu attendus en jeunesse.[…] On parle aux enfants comme on parle aux adultes. Les livres sont très construits, très travaillés. » (https://addict-culture.com/editions-palette-interview/ )

Il s’agit d’  « amener le jeune lecteur vers une œuvre, non pas en expliquant la vie de l’artiste mais en rentrant dans l’œuvre et en essayant de le sensibiliser à la composition, à la thématique qui est traitée dans cette œuvre, pour donner l’envie de regarder. » (http://www.masteriec.fr/les-editions-palette-ou-comment-faire-des-livres-dart-pour-enfants/.)

(Extraits d’interviews donnés en 2016 par son fondateur Didier Barraud)

😊 EUREK’ART       LE LIVRE-JEU DU REGARD


Le livre se compose de 30 pages divisées en deux horizontalement ; sur la partie supérieure, un tableau, sur la partie inférieure, une consigne : trouver une musique qui puisse accompagner le tableau, chercher toutes les couleurs du tableau, donner un autre titre ….
La règle du jeu : chacun choisit une œuvre puis une consigne et applique cette consigne à l’oeuvre. Il faut alors bien regarder le tableau, faire des propositions …
Quelle excellente idée d’avoir transformé un album d’œuvres d’art en jeu de société dans lequel on peut jouer seul ou à plusieurs.
Un exemple : comment redécouvrir un tableau de Magritte !
Auteur : Philippe Brasseur. Editions Palette, 2016

😊 LES (VRAIES) HISTOIRES DE L’ART


Ce petit album rectangulaire présente 21 tableaux en 3 cases comme une mini-BD, les deux premières évoquant avec un clin d’œil un scénario sur les instants qui ont pu précéder la scène du tableau. Notre regard amusé n’est alors plus le même sur ces œuvres très connues !
Ces « histoires » peuvent inciter les jeunes (et moins jeunes) lecteurs à mieux discerner les détails de La chambre de Van Gogh, L’air d’Arcimboldo, etc … ; d’autant que les reproductions sont de grande qualité..
Auteurs : Sylvain Coissard, Alexis Lemoine 2012
Un 2ème livre sur le même principe a été publié en 2015 ; auteurs : Sylvain Coissard accompagné de  Marie-Fred Dupré, Yannick Robert et Céline Guérin
  • La collection L’Art et la manière est une collection de référence parmi les monographies d’artistes à destination de la jeunesse. Plus de 40 titres existent, d’Andy Warhol à Bruegel en passant par Gauguin. Quelques titres concernent également des mouvements : cubisme, impressionnisme…
Cette collection offre une présentation très claire et organisée tout en étant attractive, avec des textes simples. Sur chaque double page, un texte sur un aspect du travail de l’artiste en regard d’une de ses œuvres. Une grande clarté donc, et une belle place aux reproductions.

😊 CHAGALL   LE POÈTE AUX AILES DE PEINTRE 

 

Dans cet album documentaire, on trouve jusqu’à 16 reproductions pleine page du peintre. L’essentiel de son parcours est expliqué, chaque page en décrit une étape, ou un élément essentiel illustré par un de ses tableaux.
Intimement liée à ses motifs favoris : fleurs, amoureux, personnages ailés, la vie de Chagall se déroule au fil des pages. On referme le livre riche d’un savoir nouveau, les yeux emplis de la beauté de ses toiles.
Auteurs : Brigritta Hopler et Nicolas Martin, éditions Palettes, collection L'Art et la manière, 2006 


  • Dans la collection Art-Album, c’est grâce à un conte, une histoire inventée et des personnages imaginaires que l’on rencontre un artiste et que l’on s’imprègne de son œuvre.
 😊MON PETIT CALDER
 «Je suis quelqu'un qui a toujours eu beaucoup de chance dans la vie, j'ai été créé pour apporter
de la joie, et j'ai été bien aimé.»
De Calder, on connaît les formes en équilibre dans l'espace, légères, colorées et aériennes. Il a créé des mobiles qui sont suspendus mais aussi des stabiles qui eux, reposent au sol.
Le personnage principal de cet album n’est pas Calder mais un petit stabile, très malheureux car injustement séparé de son « jumeau ». On suit ce stabile dans la famille qui en a fait l’acquisition, on comprend sa tristesse d’avoir perdu son double (en écho à un deuil dans la famille), et bien sûr on assiste au dénouement qui fera se retrouver les deux stabiles.
Les illustrations renvoient très bien à l’univers coloré de Calder : un trait comme en suspension dans le blanc de la page, à l’image des formes de l’artiste.
Auteurs : Colombe Schneck et Emmanuel Javal. Illustratrice : Iris de Moüy.
Editeur : Palette/Hélium, collection. Art-Album, 2013.

 Il existe 3 autres titres dans cette collection :
Le poisson rouge de Matisse - Babel au cœur d'un mythe - Dessine-moi un bonhomme de neige http://www.editionspalette.com/catalogue-notre_catalogue-4-1-1-0-1.html

😊 MON TRÈS GRAND LIVRE DES COULEURS DANS L’ART

Je vois des choses que tu ne vois pas.


Un grand titre pour un très grand livre !
En 2012 , les éditions Milan , nous proposent : Mon très grand livre de l’ART.
Une jolie surprise et une démarche originale, qui nous fait pénétrer au cœur des œuvres, non par la connaissance mais par le regard, une sorte de parcours initiatique dans le temps comme dans l’espace.
On joue à rechercher des détails dans une œuvre.
Un an après, l’auteur Doris Kutschbach poursuit son voyage passionnant, et nous invite plus précisément à observer mais aussi ressentir les couleurs. Des devinettes nous entraînent cette fois dans le monde étincelant des couleurs de l’art.
L’auteur cible dans ce deuxième album,  en majorité des tableaux d’Europe et du XXème siècle.
Ces deux chefs-d’œuvre grand format (28 sur 40 cm) d’une grande qualité, complémentaires et indissociables, forment un joli couple.
Bienvenue dans une magnifique anthologie d’œuvres célèbres, dans une démarche originale et ludique.
Toutes les informations sont pourtant données, mais à la fin du livre.
Deux grands livres qu’il faut : observer de loin … comme dans le détail,  parcourir dans tous les sens… dans le désordre, assis à une table, ou même allongé par terre !
Régalez-vous sans sortir de chez vous !

Deux albums incontournables pour découvrir et aimer l’art
Mon très grand livre de l’art paru en 2012
Mon très grand livre des couleurs dans l’art paru en 2013
Auteure :  Doris Kutschbach ;  Édition Milan.

😊 MON PETIT QUAI BRANLY

Dans ce petit album carré, Marie Sellier, nous fait découvrir le Musée du quai Branly-Jacques Chirac, musée des arts premiers dédié aux civilisations lointaines : Océanie, Asie, Afrique et Amérique. Sa couverture cartonnée est chaleureuse de par ses couleurs, jaune, rouge, brun, bleu qui rappellent les couleurs de l’Afrique et du bâtiment de l’architecte Jean Nouvel, comme nous l’indique l’auteur dans les premières pages de l’album.
La page de garde montre le mur végétal qui se trouve sur une façade du musée. Et puis, nous partons à la découverte de chaque double page. Celle de droite reprend les teintes de la couverture et présente une statuette, un masque ou une figurine photographiés et mis en valeur par ces couleurs lumineuses.
Celle de gauche décrit par un poème amusant ces drôles d’objets. On trouve : un petit bonhomme hanneton, un petit homme en or, un masque rouge, un masque vert, un singe magique, un ventre creux, un masque planche… Le petit enfant ne peut qu’être intrigué et séduit par cet ouvrage.
Auteure : Marie Sellier, Edition : La Réunion des Musées Nationaux (RMN), 2009
  • La collection présente également les musées du Luxembourg, du Louvre, d'Orsay, de Cluny, Guimet, le Centre Pompidou et le château de Versailles.



Aucun commentaire:

Enregistrer un commentaire